Böcker

Glenn Gould (1932-1982) var en av det förra århundradets allra främsta pianister, samtidigt omstridd och geniförklarad. Den danske tonsättaren och författaren Karl Aage Rasmussen tecknar ett färgrikt porträtt av den legendariske musikern och diskuterar ingående den kult som uppstod kring hans person och hans inspelningar. <br/><br/>Gould var på många sätt en excentrisk person. Som pianist var han både älskad och kritiserad för sina säregna tolkningar av Mozart och Beethoven. Som människa var han känd för att vara extremt hypokondrisk och för att inte släppa någon annan människa in på livet. Han slutade tidigt att uppträda på konsertscenerna, med motiveringen att publiken bara kom i hopp om att han skulle spela fel: De ser konserten som ett gladiatorspel, sa han. Efter tiden som konsertpianist ägnade Gould återstoden av sitt liv åt grammofoninspelningar, radiodokumentärer och skriftställeri. <br/><br/>Sammantaget är boken Den kreativa lögnen otroligt bra. Och det här är nog en bok att komma tillbaka till många gånger. (Katarina Karlsson-Algesten, Mitt i musiken, SR) <br/><br/>Bo Ejeby är all heder värd för sina Gould-insatser på svensk bokmarknad. Inget annat förlag har lyft ett finger. (Tommy Sundin, Västerbottens-Kuriren) <br/><br/>Om den danska utgåvan: <br/><br/>Kanske det bästa som skrivits om Gould, och dessutom en förnämlig meditation om musik och liv i vår tid. (Jakob Levinsen, Berlingske Tidende) <br/><br/>En bok om musik som förtjänar lika många läsare som huvudpersonen, Glenn Gould, har lyssnare. (Peter Michael Hornung, Politiken)

Valeria Montti Colque s vibrant work deals with issues of gender, power and transnationality. Montti Colque has a peculiar style that is both recognizable and alien. She builds up a world of her own by mixing influences from popular culture, such as hip hop and punk, with saints, devils, female icons and other mythical figures. Identity is central to Valeria Montti Colque s work. She explores identities with the help of characters that sym- bolize strength, love, grief, trauma and gender power structures. The Jokerita is a female Joker, an outsider that can be both dangerous and a jester. The Mountain is an- other character that represents different entities depend- ing on the context. The mountain itself is alive. It provides man with material and protection in the form of caves. The Menstruation mountain is sacred and symbolizes the eternal life cycle. Both the mountain and menstruation are essential to humans, but their powers have been relegated to oblivion or ignorance today. Valeria Montti Colque s work is about finding oneself as an individual in an increasingly mobile and global time. Valeria Montti Colque has shown her work nationally and internationally. She has received several artist s grants and she has participated in a large number of performanc- es, public artworks and workshops. Montti Colque has been represented at the office of the Swedish Minister of Culture. She raises questions about gender and ethnicity, national borders, life and death, and the perpetuation of heritage and traditions. Some of it I can recognise in myself. How can anyone deal with a multicultural legacy, and how does it affect the person I am today, the things we do together, building the society of today? says Sweden s Minister of Culture Alice Bah Kuhnke on the subject of Valeria Montti Colque s art in Sweden s biggest daily newspaper Dagens Nyheter.

Explore the fascinating world of Anime through more than 20 classic films in this new book from the authors of Ghibliotheque. The Ghibliotheque Anime Movie Guide gives an accessible beginner's tour to the wildly popular world of Japanese animated cinema, charting a path that takes in everything from titans of the industry like Akira, Ghost in the Shell and Your Name, to deeper cuts, hidden gems, and future classics that any newcomer to the artform must see. Just as Ghibliotheque was a gateway into the fantastical worlds of Spirited Away, My Neighbour Totoro and Princess Mononoke, this new guide provides a perfect entry point for film fans who want to expand their knowledge and appreciation of the genre.<br/><br/>Each chapter focuses on one of the all-time greatest anime films, with director biographies, recommendations for further viewing and other trivia titbits supplementing the core reviews and breakdowns of each movie. Combined with vibrant film stills and lush posters and portraits, authors Michael Leader and Jake Cunningham reveal the story behind each film, why it's a must-see, and give readers a welcoming guide through the exciting world of anime.

Stråtak av halm eller vass är långt mycket äldre än själva begreppet arkitektur. Det tidigaste takmaterialet i Skandinavien var just vass, särskilt utbrett i kustlandskap som Skåne, Blekinge och Halland. I denna bok skildras mötet mellan en nutida arkitekt och en historisk takteknik. Lars Nilsson har under en lång karriär på Sveriges största arkitektkontor ritat bostäder, skolor, sjukhus och en mängd andra uppdrag men varmast om hjärtat har alltid legat hus med vasstak. Från flerhundraåriga torpstugor till toppmoderna villor. Varje uppdrag har lett vidare till nästa, med ständigt växande efterfrågan på Lars formsäkra expertis och erfarenhet. Vassarkitektur är en exposé av tio hus i den vackra trakten runt Särdal i södra Halland, generöst presenterade med text, ritningar, fotografier och Lars egna akvareller som ytterligare lyfter fram husens särprägel och traktens skönhet. Sida för sida bevisas bortom allt tvivel: Visst kan vassarkitektur vara vass arkitektur.

Johan Tobias Sergel (1740-1814) är inte bara Sveriges störste skulptör genom tiderna. Han var också en pionjär inom den internationella nyklassicismen och därmed en av de främsta i den europeiska samtiden. Sergel liknade sitt möte med Rom vid en konstnärlig pånyttfödelse: här bestämde han sig för att lämna det mesta av den franska rokokon bakom sig. Skulptörens nya ledstjärnor blev antiken om dagen och om kvällarna studier efter naturen . I sin tolkning av de kända antika förebilderna behöll han dock rokokons sinnlighet. Det är detta drag som i så hög grad skiljer Sergel från de två namn som snart skulle komma att dominera historieskrivningen, nämligen italienaren Antonio Canova och dansken Bertel Thorvaldsen. <br/><br/>I denna biografi får vi följa dramatiken i Sergels liv, läsa om hans nära relation till Gustav III och de många konstnärsvännerna, hans saknad av Rom och de sista åren som präglades av sjukdom. Johan Tobias Sergel. Konstnär och europé bygger på nytt källmaterial och försöker bland annat förklara varför Sergel blev världsberömd i sitt hemland, men okänd i världen. Biografin är den första som även utkommer på engelska.

Step into the tender, confessional world of Tracey Emin. Published alongside a major retrospective tracing 40 years of her groundbreaking practice, the publication reproduces Emin's career-defining sensations alongside unseen works, celebrating her raw and confessional approach as she poses profound questions on love, trauma, and autobiography.

<b>Kunskapen som författarna besitter i ämnet är imponerande Det skånska yllebroderiet ligger till grund för mycket av det moderna fria yllebroderiet, och i den här guldgruvan kan man hämta inspiration för eget skapande. <i>BTJ</i> ger betyg 5 av 5 (Briljant)</b><br/><br/>Skånska yllebroderier är fria broderier med ullgarner på vadmal. De finns på kuddar, åkdynor, bänklängder och täcken i Skåne, från 1700-talets början och till slutet av 1800-talet. Unga kvinnor broderade dem till sin hemgift, eller så beställdes praktföremålen av en yrkesbrodös. De var statusmarkörer i bondesamhället som visade att kvinnan var skicklig på att handarbeta och att familjen hade råd att skaffa sig dyrbara föremål. Merparten av textilierna togs fram inför ett bröllop och ingick i hemgiften. <br/><br/>I boken berättar författarna om de skånska yllebroderiernas historia, om materialet som användes och teknikerna brodöserna använde. Det väl utvecklade återbruket av material syns i påhittigt skarvade baksidor och dekorationer som duskor och fransar längs kuddar och åkdynor. <br/><br/>Det rika och unika bildmaterialet visar föremål från Skånes museer, hembygdsgårdar och privata hem. För dig som vill brodera själv presenteras stygn, sömmar, motiv och tekniker med nytecknade illustrationer. <br/><br/>De fria broderierna är som textila målningar där brodösen med nål och tråd har satt sin personliga prägel på arbetet. I den berättande folkkonsten omfattas såväl högre ting som bilder ur vardagen: Adam och Eva står framför livets träd klädda i sina vackraste folkdräkter tillsammans med ormen. Änglar flaxar med schackrutiga vingar. Hjortar skuttar genom blomsterprakten och under ett träd vilar en enhörning. Ett par kor omgärdar en blomstrande urna och en randig gris minner om gårdens djur. <br/><br/>Läs, njut och inspireras av glädjen och friheten i det skånska yllebroderiet - och brodera din egen historia.<br/><br/>Om författarna:<br/><br/>Eva Berg, yllebrodös, uppskattad pedagog och kursledare inom bland annat skånskt yllebroderi. Efter Högre hemslöjdsutbildningen vid vid Handarbetets Vänner har hon studerat etnologi och konstvetenskap. Tidigare butikschef vid Hemslöjden i Skåne. Hon medverkade som brodös och skribent i böckerna <i>Yllebroderier. Broderad folkkonst från Norden</i> samt<i> Brodera på ylle</i>. <br/><br/>Annhelén Olsson, f.d. verksamhetsledare vid Skånes hemslöjdsförbund. Hon har arbetat som länshemslöjdskonsulent med textil inriktning i Skåne sedan slutet av 1980-talet. Hon är utbildad vid Högre hemslöjdsutbildningen vid Handarbetets Vänner samt Capellagårdens textilutbildning och har studerat etnologi. Hon var projektledare och huvudredaktör för boken <i>Yllebroderier. Broderad folkkonst från Norden</i><i></i>, och medverkade i boken <i>Brodera på ylle</i>.